Técnicas de ilustración artística con grafito

Explora el alcance del lápiz en la ilustración editorial y aprende el proceso para contar historias mediante el dibujo

Una de las fases más importantes de la ilustración artística es la de observación. Para llegar a conceptualizar una idea potente, primero has de convertirte en un gran observador de tu alrededor. Una de las mayores influencias del ilustrador Ricardo Núñez, es la propia vida, fuente de historias y aventuras que luego, él interpreta y las plasma en sus piezas a través de su herramienta favorita: el lápiz. Su trabajo de ilustración editorial ha sido reconocido en Latin American Illustration, American Illustration, Applied Arts Students Awards, HiiiBrand en China, Australian Centre for Moving Image en Australia, entre otros.

En este curso, Ricardo te enseñará varias técnicas para usar el lápiz, así como su proceso de trabajo. Verás la importancia de tener una base de conceptualización en tu proyecto para poder desarrollar tus ideas preliminares, bocetos, y poder pasar la fase de desarrollo de tu ilustración y la finalización de esta.

¿A quién está dirigido este curso online?
Este curso está dirigido a cualquiera con ganas de aprender esta técnica, que busque una nueva forma de expresión artística y con ganas de explorar la ilustración artística y la ilustración editorial.

Requisitos y materiales
No necesitas conocimientos previos de dibujo pero sí muchas ganas de aprender.

De materiales, necesitarás lápices de grafito 2H, F, B, HB, 4B y 8B y un borrador de miga de pan. También portaminas con minas blandas y duras (lo ideal sería minas de 4H, HB, 2B y 4B), un rapidógrafo de 1.0 y un fijador de arte, una lima para uñas, un borrador retráctil, una libreta de bocetos y cualquier papel de textura fina que no sea esmaltado: un papel Bond de mínimo 120 gramos estaría bien para comenzar y papel Bristol o Fabriano fino, para trabajos finales.

Contenido: Videos + Adicionales

Idioma: Español

Traducido: Español + Otros